將相悖流動的時間落實到每個動作細(xì)節(jié)上，執(zhí)行起來確實是有相當(dāng)大難度的，因為觀眾們就像是落水后需要稻草一樣，每場戲都需要一個或多個“標(biāo)志”/錨，來定位和理解他們眼前正在發(fā)生的兩組動作。彈痕和同時倒塌又重組的樓，是非常出彩的兩處視覺呈現(xiàn)，但大多數(shù)時間，觀眾可能就無措地迷失在順逆時間線的夾縫里。 所以，不是《信條》的概念難懂，而是影片既無力又傲慢，沒能把復(fù)雜的機制轉(zhuǎn)譯成有效的電影語言。最有意思的是，除了高概念本身，《信條》還用大量跳切、響得蓋過對話的混音、特工片部分不明晰的行動路徑和人物關(guān)系網(wǎng)，以及不說人話對很多事情好像懶得解釋的角色們，進一步拉遠了和觀眾的距離。 而當(dāng)諾蘭最拿手的奇觀和動作設(shè)計沒能達到最佳效果，他作品里慣有的情感空洞就暴露了出來。諾蘭或許真的不懂人心，他也很明顯地不再對人類有興趣。