女性公路片，更確切地說，是一部借旅途遷移，逐漸走近女性體驗的電影，阿克曼帶領觀眾遇見一個個旅伴，他們是一塊塊完成安娜精神世界的拼圖，從露水情緣的男人到有緣無分的婆婆，從相聚片刻的母親到無法擁抱的情人，安娜的女性身份有一個明顯的由外向內的過程，她從開始以身體、身份確認的女性，到關上燈，回歸為一個蜷縮在母親懷中的孩子，到最后在愛人面前，完全赤誠相見的二人，卻無法靠近彼此的靈魂，至此終于在安娜的精神荒漠中找到了那個無論性別，可以共情的部分，那是人的問題，那是“人”的部分。清冷、灰白、僵硬，電影特別之處，還有阿克曼描繪的70年代末歐洲人的精神狀態，經歷了70年幾番折騰，無論百廢待興的德國，還是被邊緣化的比利時，都在經歷一個無法自救的沉淪，阿克曼的垂直運鏡與直線構圖也呼應了人們被框死的生活。