阿涅斯·瓦爾達的影像創作十分典型地代表了所謂“Essay Film”作為“散文電影”的主觀向度，同時又積極面對并身臨現實世界的生存圖景，這使得她的書寫不曾囿于類似個體囈語的意識流形式，而是注入了更能被感性直觀到的“活生生的”表意內容。正如電影所展示的三種類型的“拾穗者”，以及，正如為數不少的符號能指所蘊涵的那樣，瓦爾達力圖展現一種向“多義性”敞開的觀看和理解方式。譬如，米勒的《拾穗者》既可以被視作是投向底層人民的同情目光，也可以直接顯現農民參與拾穗活動的堅實姿態，后者表明了一種扎根于大地以及生命自身的自豪。而無論根據何種視角，都表明縱使“現實主義”作品也具有多重展開的意義空間，或者換言之，正是”現實主義”作品才要求和具備與流變的外部世界相呼應的開放性。攝影機也好、畫冊也好，媒介為思想而服務。