在電影中，心理刻畫一直以來(lái)都占據(jù)相當(dāng)?shù)匚唬酒瑢?duì)卡彭的刻畫可謂劍走偏鋒。 導(dǎo)演，或說(shuō)鏡頭，對(duì)卡彭產(chǎn)生了某種程度上的迷戀。沉浸式的心境，把主角的掙扎無(wú)限放大，卻使配角人設(shè)過(guò)度扁平，情節(jié)特意弱化。 特蘭克的追求并未局限在商業(yè)梟雄片。相反，在一部充斥晦澀的類型片中，他以反類型的姿態(tài)當(dāng)了回"作者"。 無(wú)論是科波拉，老馬還是帕爾瑪，他們都會(huì)讓人物隨時(shí)代或事件變遷而經(jīng)歷起伏波瀾。 唯獨(dú)特蘭克取了最難拍的"最后一年"，勝在角度新穎，但就如卡彭的頹廢狀態(tài)一般，死氣沉沉，高潮起不來(lái)。 導(dǎo)演無(wú)心重現(xiàn)一代梟雄，卻以一定篇幅構(gòu)造心之地獄。卡彭臆想往事的主客置換，詭異的記憶折磨，讓影片漫長(zhǎng)的鋪墊帶上滿溢的私人化元素。 優(yōu)缺點(diǎn)都明顯的非主流之作，沉重有時(shí)并不等同于沉悶。與其穿梭于黑暗之中，一些情節(jié)完全可以更加超現(xiàn)實(shí)。